Originaire de Saint-Ouen, Lorella Disez aka MIAOUTOO est une graffeuse pétillante et colorée.

Probablement cent trente paires d’yeux, l’équivalent du double en nerfs optiques, une voix, une musique de temps en temps, une somme de gestes sans réfléchir, d’autres choisis et tout ça n’existera qu’une seule fois, de cent trente-trois manières différentes.

Ready pour une propagation de groove et good vibes ? Le collectif inBEATween vient enflammer le parvis du Théâtre des Bergeries pour clôturer ce Focus BOOST en beauté !

La compagnie Benthé nous entraîne dans un parcours chorégraphique sur mesure, à travers les espaces de l'auditorium Angèle et Roger Tribouilloy.

Didier Firmin invite le meilleur des artistes de la scène house française à partager spectacles et extraits comme un parcours à travers les danses de club !

Pionnier de la House en France et en Europe, le chorégraphe et DJ Didier Firmin aka Tijo Aimé imagine une journée dans l’esprit des soirées Atmosphère qu’il anime depuis plus de 20 ans à Paris.

Mtɔɔb, traduit par boue, rappelle un souvenir d’enfance à Nadia Gabrieli Kalati aka NADEEYA. À la maternelle, après une longue journée de pluie à Yaoundé, la chorégraphe se souvient de sa grand-mère venant la chercher à l'école et effectuant le chemin du retour vers la maison.

Tantôt méprisée, tantôt adulée, la figure du « banlieusard » est sans cesse caricaturée.

Tantôt méprisée, tantôt adulée, la figure du « banlieusard » est sans cesse caricaturée.

Originaire de Montreuil, Tonyz est un activiste de la danse hip-hop mais avant tout, un passionné de House music.

Mobile, léger et surfant sur la Fantaisie en fa mineur de Schubert, un couple de danseurs hip-hop, dancehall et house porte dans ses corps la mobilité et l’impatience des enfants à la conquête de la vie.

Depuis 2021, Smaïl Kanouté parcourt le monde pour présenter ses pièces et travailler avec des danseur.se.s locaux. C’est ainsi qu’il débute une nouvelle série de courts-métrages dans lesquels les artistes rencontrés lors de workshops racontent leur vie et leur vision de la danse. Du Brésil au Congo, en passant par le Mali et le Sénégal, il poursuit sa recherche sur les identités comme créations à travers la danse.

B.girl, chorégraphe et pédagogue, Jessica Noita a mené un projet d’action culturelle dans les écoles des Lilas et du Pré-Saint-Gervais. Elle propose une restitution pour partager ce travail avec les familles.

Sur les traces des études chorégraphiques et thérapeutiques de Puma Camillê, j’aimerais explorer ces trois danses par le prisme des notions suivantes : "afro-futurisme ancestral", "savoir des ancêtres comme instrument thérapeutique" et "psychomotricité afro".

Pour Sous-sol, première création de la Compagnie Allongé, les interprètes évoluent dans un monde de matières minérales.

La compagnie Benthé intervient à deux reprises devant quatres classes de quatrième, composées d’une centaine d’élèves du collège Pierre Curie, pour les plonger dans leur univers.

Un gamin cubain féru de foot et de hip-hop devient une étoile internationale du ballet... Le danseur Carlos Acosta joue sa propre histoire dans ce biopic sensible.

Depuis de nombreuses années, Antonin Leymarie, fondateur du Magnetic Ensemble, étudie les percussions traditionnelles d’Afrique de l’ouest. Avec Anima, il livre une forme performative explosive, mêlant danse hip-hop, krump et musique jouée en direct, issue de la tradition Malinké.

1+1=1 naît d'un besoin instinctif d’aller vers l’intime, de se retrouver soi après cette traversée de neuf mois et la naissance d'un enfant. Où suis-je dans ma recherche d’identité en tant que personne distincte de l’autre ? Quelle est désormais ma place dans cette relation symbiotique ? Comment me réapproprier mon corps ? Comment réapprendre à exister par soi-même ?

Boxcrew imagine un événement de taille pour une journée exceptionnelle dans les locaux de la CGT de Montreuil. Au programme : un battle international 100% break, des ateliers d'initiation au graff et au breakdance, des cyphers libres pour inclure celles et ceux passionné·e·s de danse, une projection vidéo, des shows et performances dansées, des débats autour de la culture hip-hop, des démonstrations (double dutch, BMX)…

L’association Uni’Son organise un Seven 2 Smoke en live, spécialement réservé aux enfants et adolescent·e·s, âgés de 7 à 18 ans.Cet événement sera accompagné par des musiciens en live qui donnent le rythme aux danseurs, une symbiose parfaite qui réunit musique en live et danse. Pour gagner, il faut remporter 7 battles à la suite. A la clé, un trophée, des goodies et un prix spécial réservés pour les lauréats de chaque catégorie !

Juste avant sa nouvelle création à La Philharmonie, la compagnie d’Antoinette Gomis proposera une sortie de résidence afin de présenter au public un projet en cours de création.

Au cœur de la capitale, un lycée tente un pari fou : intégrer des élèves de quartiers populaires et briser la spirale de l’échec scolaire grâce à la danse Hip Hop. Allons Enfants est l’histoire de cette expérience unique en France

Une appellation qui désigne des pratiques aux origines et histoires variées, aujourd’hui fermement ancrées en France mais dont la “réussite” de ses acteur·rice·s est liée à des formes plurielles de reconnaissance, de légitimation et de visibilité.

Faire de nouveau la fête, retrouver ses ami·e·s, danser toute la nuit… Dans D.I.S.C.O., Josepha Madoki invite à renouer avec l’esprit débridé et heureux des années 70 !

La nouvelle création de la compagnie Dyptik pour dix interprètes est directement inspirée de l’épidémie de danse survenue à Strasbourg en 1518. Poursuivant leur questionnement sur le positionnement de l’individu et du collectif, les chorégraphes interrogent la société post pandémique d’aujourd’hui qui contraint toujours plus les corps et les esprits.

Solus Break questionne l’identité. Pour être un peu plus précis, ça parle d’identité rythmique. De ce qui donne envie de bouger. De la manière dont notre corps traduit une pulse. Tom Grand Mourcel cherche « les sons pour les sales gosses » qui l’ont ambiancé.

GIMME A BREAK !!! est une recherche de catharsis. Empruntant au vocabulaire des musiques de rave, aux pratiques méditatives et au headbanging, Baptiste Cazaux continue ses recherches sur le lâcher-prise qu’il envisage comme une stratégie de survie face au capitalisme.

Conférence dansée de la grammaire et des figures Hip-Hop, comme un alphabet chorégraphique vivant, particulièrement adapté aux enfants et aux familles.

Via Injabulo, « joie » en zoulou, est un spectacle vibrant et festif, plein d’espoir et d’énergie proposé par Via Katlehong, compagnie iconique d’Afrique du Sud. Avec un style unique et puissant qui combine le Pantsula − danse urbaine contestataire née dans les ghettos après l’abolition de l’Apartheid − la Tap dance, le Step et le Gumboots, une danse de mineurs, la danse s’impose, physique et exaltante, comme une résistance.